Jordi Durán, director artístico de FiraTàrrega, apuesta por la internacionalización

Jordi Durán afronta estos días un intenso trabajo de preparación en su nueva etapa como director artístico de FiraTàrrega, que se celebra del 8 al 11 de septiembre. En estos meses, Durán y su equipo han venido trabajando para que la labor de la feria llegue a “muchos públicos, y especialmente a nuestro público principal, los profesionales de las artes escénicas”. De esta forma, se ha elaborado una programación muy variada, “queremos tocar muchos frentes”, con una clara voluntad de internacionalización y una  apuesta por incorporar más disciplinas.  

En el Programa Oficial figuran alrededor de un centenar de compañías, que ofrecen sus espectáculos en diversos locales de la ciudad. También destaca Durán que ha tratado de incorporar a la feria un nuevo modelo de trabajo, “adaptándonos a la situación actual y tratando de dar respuesta a las necesidades del sector”. Por ello, pretende que FiraTàrrega permanezca abierta los 365 días del año, “al servicio del sector”. El director quiere liderar un proyecto que colabore con las compañías y los creadores tanto “en la búsqueda de nuevas fórmulas de coproducción como, y sobre todo, en la ayuda a la creación”. En esta línea, se ha puesto en marcha el Programa de Apoyo a la Creación y se sigue prestando atención especial a la formación de nuevos creadores, con el objetivo de colaborar y facilitar el desarrollo de proyectos en las Artes de Calle, “que ayudará a descubrir nuevas voces y a estimular a artistas procedentes de otras disciplinas a intervenir en la creación de calle”.

Por ejemplo, en esta línea de trabajo, se ha conseguido que ocho compañías hayan pasado ya por Tárrega para trabajar sus propuestas escénicas, “han trabajado aquí sus proyectos, los han exhibido ante el público, lo que les ha servido a las compañías para ir testando sus trabajos”, explica.

Durán señala que se ha volcado en tres objetivos principales, como son la promoción, el estímulo y el estudio de las artes de calle, la creación transnacional y dar espacio al discurso contemporáneo. Con esta filosofía, el director de FiraTàrrega considera que la programación de este año destaca por la “calidad de los espectáculos, la novedad y la creatividad”.

Igualmente, FiraTàrrega se ha puesto al frente del proyecto de Meridians, la red europea para las artes escénicas en espacios no convencionales. Bajo el nombre de TransAc, este año se van a coproducir cuatro espectáculos tutelados por los nueve festivales que integran la red Meridians. FiraTàrrega coproduce el espectáculo El guia, de la Reial Companyia de Teatre de Catalunya, que se presenta dentro de la programación 2011. Con este proyecto, señala Jordi Durán, “queremos ayudar a las compañías a encontrar a otros creadores que les ayuden a desarrollar sus propios proyectos, compartiendo experiencia y conocimientos. En este caso, la compañía catalana ha contado con la colaboración excepcional de la compañía inglesa Metro Boulot Dodo, experta en dramaturgia y en nuevos lenguajes”.

En el apartado de profesionales, se realizará el Seminario Mapping the terrain, un encuentro entre festivales europeos y cuatro organizaciones de referencia de los países del este de la Unión Europea (iniciativas de teatro de calle, organizaciones y festivales) que han sido invitadas para compartir su conocimiento sobre las artes de calle en este territorio.

FiraTàrrega abre este año, en lo que es otra de las grandes novedades, una ventana a la creación iberoamericana para dar a conocer los principales festivales y redes de artes de calle, facilitar el diálogo profesional y favorecer el intercambio transoceánico. En el programa denominado Vitrina Iberoamericana participan tres compañías: los argentinos ÍntimoTeatroItinerante, que presentarán el espectáculo Pueden dejar lo que quieran; Teatro Niño Proletario de Chile que se presenta con El Olivo; y los también chilenos La Patriótico Interesante, que presentarán Kadogo, niño soldado.

Jordi Durán se declara “emocionado” con esta pequeña “degustación” de espectáculos latinoamericanos, “con tres compañías muy diferentes tanto desde el punto de vista de la forma de trabajar como por la manera de enfrentarse a espacios no convencionales”.